Parcours artistique

En 1999, il entame l’écriture de son premier seul en scène. Le spectacle voit le jour au festival Mythos (Rennes) en mars 2001 : Passage souterrain, un récital de contes du quotidien ou le destin banal des personnages bascule soudainement. Dès lors, Achille Grimaud arpente les planches de nombreux théâtres. Il est invité à participer aux événements autour des arts de la Parole en France et à l’étranger, et rejoint rapidement le premier rang d’une nouvelle génération de raconteurs d’histoires.

Sa démarche artistique se veut transversale. Elle est atypique. Son goût de l’expérimentation le conduit à une collaboration fructueuse avec le metteur en scène Serge Boullier (Bouffou Théâtre) autour d’un projet à destination du jeune public Derrière le préau, ou encore avec le chanteur Carlos Mosai, à l’occasion d’une folle rencontre entre récits déjantés et chansons décalées, Bloc opératoire 42.

Au printemps 2005, il livre une nouvelle création Exit : un conte fantastique et un récit initiatique sur les angoisses d’un homme seul face à son destin.
En 2006, il renoue avec ses premières amours, et crée avec la complicité de Gaële Flao (Plasticienne), Le Rire du roi : une partition à quatre mains qui mêle récit et film d’animation. C’est à la suite de ce projet qu’il se lance dans l’aventure de Numéro 1 Oblige, en collaboration avec Gaële Flao et Benjamin Flao (pour la création graphique), et avec Fanch Jouannic, musicien sur scène.

En 2010, Achille Grimaud manifeste son envie de produire de nouveaux projets, de les ancrer sur le territoire, de multiplier les collaborations dans des petites formes. Cette même année, il prend la direction artistique de l’exposition Elles courent, elles courent les histoires, au Manoir de Kernault. L’année suivante, il propose de revisiter à sa façon, l’origine et l’histoire des châteaux avec Châteaux imaginaires, une exposition au Château de Suscinio.
2011 est également l’année de la rencontre avec Sergio Grondin et François Lavallée, et le début de l’aventure du Cabaret de l’impossible, l’histoire singulière de trois conteurs d’une même génération et acteurs de leur propre fiction.
Par la suite, il retrouve Carlos Mosai avec Le Début des haricots, puis il crée Le Braz et autres Bretagnes, et Sinon tapez dièse, une forme revisitée du récital de contes qui passe au crible les professionnels de l’oralité.
Depuis Tête dans la toile (2014), un spectacle qui revisite en musique et par le récit des chefs d’œuvre du cinéma d’animation, et la création de Ligne de mire (2015), il affiche toujours plus clairement son goût du cinéma et l’influence de ce dernier dans son travail de conteur.
Cette orientation se confirme avec la création, en 2017, de Western, avec François Lavallée : l’histoire de deux apprentis cow-boys en quête de réponses sur le monde.
Fort de cette expérience, Achille Grimaud prolonge son expérience de cow-boy avec l’écriture d’un spectacle qui revient, à sa manière, sur l’histoire de l’émigration bretonne vers les terres d’Amérique : Ne pas pleurer devant un coucher de soleil.

Une autre part de sa vie artistique se passent hors des plateaux et des tournées. Avec la volonté de travailler le récit en collectif, et en lien avec des territoires, Achille Grimaud développe une pratique de création de de fictions sonores, dans le cadre de résidence artistique de territoire: Les Compagnons de la peur en sont ainsi à leur 7ème épisode et d’autres aventures sonores sont en cours.

2001 : création de Passage Souterrain, un récital de contes du quotidien ou le destin banal des personnages bascule soudainement.
2002 : Derrière le préau, fable fantastique à destination du jeune public.
2004 : Bloc Opératoire 42, première collaboration avec Cédric Guyomard, est à la croisée de deux univers, ni conte-ni chanson, un monde où la folie s’installe au fil des histoires.
2005 : Exit, entre conte fantastique et récit initiatique, raconte les angoisses d’un homme seul face à son destin
2006 : Le Rire du roi, une création avec la complicité de Gaële Flao (plasticienne), mêle conte et film d’animation
2009 : Numéro 1 Oblige, un regard décalé sur le monde de l’entreprise ; un travail en collaboration avec Gaële Flao et Benjamin Flao (pour la création graphique), et avec Fanch Jouannic, musicien sur scène.
2011 : Le Cabaret de l’impossible, une aventure collaborative avec Sergio Grondin et François Lavallée, ou l’histoire singulière de trois conteurs d’une même génération et acteurs de leur propre fiction.
2012 : sur une commande du Théâtre Le Strapontin et de l’Atelier d’Estienne (Pont-Scorff), Achille Grimaud écrit et met en scène l’Art contemporain raconté à ma fille.
2014 : Sinon tapez #, une forme revisitée du récital de contes. Entre récits courts au parfum de rechute, réunion chez les conteurs anonymes, rendez-vous au Pôle Emploi, chez le psy ou chez sa mère, le quotidien parfois chaotique d’un professionnel de l’oralité.
2015 : Ligne de Mire : une percée dans l’univers très ordonné d’un tueur à gages : grandes villes et petits espaces, commandes par correspondance, lettres de motivation, et victimes avec accusé de réception.
2016-17 : Les Compagnons de la Peur : entre récit sonore et fiction radiophonique, à la croisée de Chapeau Melon et Bottes de cuir et Signé Furax, les aventures rocambolesques des deux intrépides Stake et Wilson. (trois épisodes co-écrit avec Anne Marcel, réalisés dans le cadre d’une résidence de création de territoire à Pont-Scorff)
Western, une chevauchée échevelée, une aventure de création avec le conteur québécois François Lavallée
2017-18 : Règlement de comptes, spectacle petit format (30 minutes), articulant récit et cinéma : le conteur plongé au cœur d’un dispositif de projection, interagit avec des personnages de films.
Des larmes de granit, récit sonore, inspiré de lettres de la guerre 14-18, retraçant la vie d’un village breton sans les hommes partis au front : une vie d’attente et d’absence.
Les Compagnons de la peur : suite des aventures au Lion-d’Angers et à Trégunc
2020 : Les Compagnons de la peur, création au Théâtre du Blavet (Inzinzac-Lochrist).
2021-24 : Dernier Testament de Sean Timpleman, une histoire de vengeance, un western biblique aux accents Tarantinesques. Présentation d’une forme lecture au festival du conte de Capbreton et au centre culturel Agora, Le Rheu. Création au plateau en 2024.
2022 : Les Compagnons de la peur, création au Pôle Culturel L’Archipel (Fouesnant).
La Sonate à Grimaud : un détour par des musiques de films (piano-Elisa Bellanger) pour aller à la rencontre des contes originaux d’Achille Grimaud.
2023 : Il était une fois ou comment mon coach de vie a surgi de mon thermos à café, seconde collaboration avec Cédric Guyomard : l’histoire d’un homme qui cherche à faire rire et de sa rencontre avec un génie pas si génial.
2024 : Ne pas pleurer devant un coucher de soleil (création Théâtre La Gobinière- Orvault ).